¿Estás algo asqueada, aburrida, te han roto el corazón y tienes Netflix? 

Quería dedicar esta entrada a todas esas mujeres, que en algún momento de su vida se han sentido de alguna manera “Desmotivadas” y recordarles que son JODIDAMENTE MARAVILLOSAS.

Así que querida, estás de suerte, te voy a ahorrar el tiempo y los comederos de cabeza que tendrás a la hora de escoger película en cualquiera de estos estados:

  • Tal vez estés de resaca.
  • Tal vez estés con la regla.
  • Tal vez estés con gripe y no hayas salido de la cama.
  • Tal vez hayas cortado con esa persona a la que tanto querías.
  • Tal vez no te ha vuelto a llamar.
  • Tal vez se ha ido con otra.
  • Tal vez estás comiendo “comida chatarra” y necesites una peli solo para acompañar.
  • Tal vez tu cita Tinder ha sido otro fracaso más.
  • Tal vez estás enfadada con el mundo.
  • Tal vez estás en esos días, que no sabes si necesitas un beso, un abrazo, 3 polvos o 2 hostias.

WHATEVER, en cualquiera de los casos, está claro que lo que no vas a hacer es ver el Diario de Noah ni nada parecido, no, no estás en ese punto masoquista, hoy no, podías pero no, por experiencia sabes que algo así es peor que ese chupito de jagger que no debiste haber tomado, ese fucking Whatsapp que no debiste responder o eso que debiste no haber dicho o hecho…Y no,no tienes “el chichi para farolillos” hoy tampoco es día de monstruos, asesinos en serie ni fantasmas, por que fantasmas, ya conoces muchos y no porque seas Iker Jiménez, precisamente por si no te habías dado cuenta.

Diario de Noah

Así que solo nos queda levantar el ánimo como sea y Netflix entre su amplia galería de series y películas, estrena dos que, sinceramente, para un día como hoy, ni tan mal.

Quiero dejar claro, que NINGUNA de estas dos películas se pueden considerar películas de culto, es decir, ninguna va a ganar un Oscar, simplemente son entretenidas y nos servirán para subir nuestro ánimo y emponderarnos.

DESMELENADA VS SOLTERA CODICIADA

Seguro que más de una vez las has visto anunciadas en el apartado de “Nuevo” o “recomendado” del menú principal de Netflix, pero no era el momento, sin embargo, hoy sí y por ello vamos a aclarar la gran duda ¿Cuál debería ver? o en su defecto ¿Cuál debería ver primero?

Tengo la respuesta acertada, pero esta pregunta la tendrás que resolver tú…Sinceramente: ¿Cuánto de jodida estás?

MUY JODIDA: DESMELENADA

Tampoco es que vayas a suicidarte, a ver, cordura, pero si del 1 al 10, siendo 10 “llorar lágrimas como kiwis” estás en un 7 o más…entonces mi recomendación es Desmelenada.

¿De que va “Desmelenada”?

Sin duda, al igual que soltera codiciada, con quien comparte temática, hablan sobre mujeres a las que de la noche a la mañana se les hacen añicos sus ilusiones, sus romances y porque no, sus vida en general. Sin embargo, hay una diferencia abismal entre ambas.

Desmelenada, es sin duda una película más adulta, más madura, (En relación a Soltera codiciada) introduce factores mas profundos, como la educación sexista en la infancia o la influencia de los progenitores, como puede ser el papel que desempeña la madre en este film, donde lejos de presentarnos el típico estéreo tipo de madre dulce, amorosa y comprensiva, nos presenta justamente lo opuesto, una personalidad más toxica que, aunque no intencionadamente, condiciona la vida de su hija hasta convertirla en alguien que no es, o que en definitiva no quiere ser o no la hace feliz.

Nos encontramos con Sanaa Latona, una publicista de éxito, buena en su trabajo, independiente, con un novio, que porqué no decirlo, está bastante bien…Todo parece idílico y maravilloso, está en la cresta de la ola solo a la espera de ese ansiado anillo, que como colofón pone la guinda del pastel a su idílica vida, sin embargo a veces callamos o no queremos ver las señales que como luminosos “DANGER” aparecen en nuestros subconscientes y de los que hacemos caso omiso y que finalmente, como la crónica de una muerte anunciada, nuestra vida se desmorona como un castillo de naipes.

Y entonces llega ese momento de la película en que la protagonista al borde del colapso, decide raparse la cabeza, como Britney Spears en su época fatídica y tú lo disfrutas, porque estás jodida, porque en ese momento también eres Britney, eres Chenoa con su chandal gris llorando a mares el dia que Bisbal la dejó atendiendo a la prensa en el portal de su casa, eres la protagonista sosteniendo esa maquinilla con cara de loca y el corazón roto, pero tranquilas, esto es simplemente una catarsis para renacer de nuevo como el Ave Fenix.

Después de esto ya solo queda subir, así que tranquilas chicas, que no hay mal que por bien no venga!!

ALGO JODIDA: SOLTERA CODICIADA.

Producción peruana, con una fotografía muy cuidada y un estilo “instagramer-hipster” más que evidente, que nos recuerda a la pelicula “Requisitos para ser una persona normal” de la directora española, Leticia Dolera. Mari Fe, nuestra protagonista, se enfrenta a la ruptura sentimental con su pareja con la que ha compartido 6 años de su vida y no, tampoco está preparada para ello, así que la verás pasar por todas las etapas habidas y por haber, siempre con un toque de humor, que hace todo mucha más llevadero.

En mi opinión, un film demasiado edulcorado, demasiado Naif, demasiado predecible. Muchas veces, no se trata únicamente de una ruptura, si no que además le sumamos otras circunstancias o situaciones que no te lo hacen más llevadero en la mayoría de los casos, y a lo mejor tampoco, tienes una casa gigante y luminosa recién salida del catálogo de IKEA que te devuelva la fe en el ser humano nada más levantarte, ni te llueven las ofertas del trabajo de tus sueños.

Sin embargo como he avisado al inicio del post, ninguna de estas dos películas, son films que recibirían una nominación a los premios Oscar al mejor guión, pero si nos pueden ayudar a pasar un buen rato, a mejorar nuestro animo y porque no, empoderarnos y tal vez ver nuestras circustancias desde otra óptica, como dice el refrán no hay mal que por bien no venga.

VENTAJAS DE ESTAS DOS PELÍCULAS

  1. TRANQUILA, NO TE VAS A MORIR DE ESTO.

Efectivamente, como bien dicen, de amor no se muere nadie, o casi nadie y tu no vas a ser la excepción que confirme la regla, así que llora, enfádate, patalea, pégale un repaso a tu tarjeta de crédito llendote de compras, emborráchate junto a tus amig@s, lo que sea necesario, pero no vamos a pasarnos la vida en esta etapa ¿OK?

2.  NO TODOS LOS HOMBRES / MUJERES SON IGUALES.

Alguien tenía que decir esto. Es cierto, que cuando nos encontramos en estas situaciones, solemos tener una visión fatalista y tendemos a generalizar y a dramatizar (porque nos encanta), vale, esta vez salió mal, ¿la anterior también? Bueeeeno, pero piensa que estadísticamente, y eso no lo digo yo, si no que lo dicen las matemáticas, es imposible que toooodo el mundo sea de la misma manera, de hecho, en estas películas aparecen personajes diferentes, que aportan cosas positivas. Hay muchas personas increíbles ahí fuera, únicamente tienes que mirar desde otro prisma.

3.  BENDIT@S AMIG@S

Destacaría muy positivamente el papel que desempeñan las amigas de las protagonistas en estas dos películas. Bendit@s amig@s, esos que están en las buenas y en las malas, que te aguantan cuando ni tu misma lo haces, te escuchan, te animan y porqué no, te dicen las verdades a la cara (Que también es necesario muchas veces, además de muy sano) y es que efectivamente, quien tiene un amigo tiene un tesoro. Tal vez, deberías aprovechar la coyuntura para dedicarte tiempo no solo a ti , si no también a tus amigos.

4. EL FINAL: EL AMOR PROPIO.

Creo que la clave del éxito de este tipo de films, reside en la visibilización del amor propio, por fin, porque es la clave o mejor dicho la llave para solucionar muchos de los problemas que día a día nos asaltan. Dejarás de tomarte de manera personal muchas de las cosa que te ocurren. Dejará de ser prioritario el estar emparejado o no, porque aunque esto suene a tópico ¿Cómo va a apreciar alguien lo que vales realmente, si nisiquiera tu mism@ lo ves?

Ya tenéis tareíta para este 2019, porque este ¡¡ES VUESTRO AÑO!!

PD: Os dejo como siempre una pequeña encuesta, para conocer vuestra opinión. ¡Muchas gracias!!

El JUEGO DE GERALD

Cuando leí por primera vez la reseña sobre esta película, decía claramente: “Quien crea que el -juego de Gerarld- es un film puramente sexual, no ha entendido nada”, la intriga me invadió y decidí darle una oportunidad.

the Gerald´s game es una adaptación cinematográfica de la novela de Stephen King dirigida por Mike Flanagan  y distribuida por Netflix . Un Thriller psicológico que ahonda en lo más profundo de nuestros miedos y deseos.

¿Porqué debería ver el Juego de Gerald?

Lo primero que pensé después de terminar de ver la película fue:

  • Que Paranoia.
  • ¿habría conseguido sobrevivir yo en esa misma situación?

SINOPSIS 

El film comienza con las imágenes de un hombre y una mujer, que por separado preparan sus maletas. El último objeto añadido antes de cerrarla, él, unas esposas, ella, un camisón de raso…parece que el viaje promete y ellos, se lo van a pasar muy bien.

La película transcurre con normalidad, hasta que por caprichos del destino, el apasionante viaje se trunca ( De la manera más tonta, ese tipo de cosas, que sin más, nos podría pasar a todos) y comienza así la odisea por la supervivencia.

¿Porqué el sueño de Gerald NO es otra película más de Stephen King?

Este es uno de los films que mejor ha sabido plasmar de alguna manera el comportamiento humano, un diálogo interior con uno mismo a través de personajes, que te aconsejan, te hacen recordar y destapar los secretos más oscuros de tu pasado.

¿Qué es real? ¿qué es producto de tu imaginación? ¿Escucharías a tus miedos hasta desear dormir y que todo se acabe? *GAME OVER*, o por el contrario ¿Lucharías? ¿tendrías la suficiente fuerza de voluntad como para seguir adelante a sabiendas de que eso no te aseguraría el sobrevivir? ¿Quién has sido todo este tiempo?¿A que parte de ti has alimentado más?

Si después de ver esta película, estás convencido de que hubieras sobrevivido, con todas las circunstancias en contra. ¡Enhorabuena! a veces el apostar por ti es la única manera de conocer el final sin importar el resultado.

Recursos Audiovisuales.

El juego de Gerald, también es una película muy bien contada en cuanto a recursos audiovisuales se refiere. No es sencillo trasladar al espectador ciertas emociones sin que se pierda el ritmo del largometraje. El uso continuo de planos cortos puede hacer que empaticemos con el personaje, pero perdamos la perspectiva general, sin embargo, en este film los acontecimientos se desarrollan de tal forma, que el paso del tiempo se convierte en un factor determinante y decisivo en la trama, que nos ayuda tanto al espectador como a la protagonista a no dejarse llevar al sumergirse en sus propios delirios y luchar por su vida a contra reloj.

El uso continuo de Flash-Back. Es imposible entender el desarrollo y la evolución del personaje sin los constantes saltos en el tiempo, siempre bien hilados con el recurso visual del eclipse (siempre presente cuando hablamos del pasado oculto de la protagonista) y los colores utilizados para remarcar las elipsis temporales.

Las emociones contadas a través de los propios personajesAunque esto es un acierto del propio guión, los perfiles de los personajes están muy bien definidos. El casting y selección de los protagonista, a mi parecer es maravilloso. Carla gugino, como actriz principal, dota a su personaje de una dulzura y sensibilidad que contrasta con la crudeza de la trama, así como Bruce Greenwood  encarna a la perfección el papel de hombre de negocios autoritario que representará más adelante la voz de sus miedos.

Una trama en una sola localizaciónPrácticamente toda la película esta rodada en el interior de la habitación de los protagonista. No hay grandes escenarios, por lo que la fotografía en este caso no podría ser un elemento que supliera un guion algo más flojo.

CONTRAS Y CONCLUSIÓN FINAL

A pesar de ser un film, que considero tiene una valoración bastante positiva, tienen que gustarte las películas que te hacen pensar, no es una película sencilla, si jamás has hablado seriamente contigo mismo, no pierdas tu tiempo, porque no la vas a entender, o tal vez sea el inicio de una relación más personal y cercana con tu “otro yo”.

Es muy complicado, a nivel técnico y de guión hacer entender al espectador lo que es real de lo que no, y por ello se introduce el personaje del “deforme”, como un juego entre la realidad y la locura de la protagonista. El final centrado en este personaje me resulta un tanto innecesario y del que se podría prescindir perfectamente, sin que el sentido de la película hubiera cambiado.

Espero que os haya gustado la valoración y que me contéis que os ha parecido la película, para ello, ¡os dejo una pequeña encuesta!

8 CONSEJOS PARA HACER UN BUEN CASTING

Cuando decides que tu trabajo será ser actor o actriz sabes que tu camino no será sencillo, pero si amas tu profesión y disfrutas de lo que haces valdrá la pena. Sin embargo, si algo se recuerda cuando llevas algún tiempo en la profesión son los nervios de los primeros castings.

Por eso, 8 pequeños consejos que os servirán de ayuda para futuras pruebas

1. LLegar a tiempo a un Casting es importante.

Entre ensayos, trabajos, quehaceres cotidianos, siempre vas corriendo a todos lados y como no, a los castings también, no encuentras la calle, no recuerdas el texto, o el personaje que te asignaron todo fruto de las prisas. Por eso y aunque a veces os convoquen de manera apresurada, busca en Internet dónde se encuentra localizada la sala, cual es el medio de transporte más cercanos o la ruta más corta. A veces unos minutos de serenidad lo son todo.

2. Controla tus nervios.

Bien, ya has llegado. Normalmente tendrás que rellenar una hoja donde a parte de tus datos personales, tendrás que rellenar cuestiones como tu disponibilidad, si has realizado algún papel anterior parecido, etc etc, Es importante que te serenes, respires y tranquilamente rellenes la hoja, si ya has terminado de completar el cuestionario o si no era necesario, respira profundamente 3 veces, piensa en positivo. ¡Puedes hacerlo!

3. Look y vestuario.

Otras de las ventajas de llegar con antelación a un casting, es que puedes echarle un vistazo a tus “pintillas” o cambiarte si has traído el vestuario. Parece no tener relevancia, pues debería valorarse tu capacidad interpretativa, pero debemos facilitarle el trabajo al director o directora de casting y al cliente.

El vestuario, aunque sea mínimo, ayuda a la creación del personaje, y cuando llevas vistos muchos perfiles, es más fácil visualizar lo que se está buscando si vas algo “caracterizad@”, es decir, si el casting es para un spot de una empresa de seguros, por ejemplo, podrías llevar una americana, una corbata o algo que te dé un estilo más formal.

Si las prisas no te dejaron pasar por casa o te convocaron con poco tiempo de antelación lo mejor es recurrir a un vestuario neutro, es decir algo más básico que pueda ir bien con todo.

4. Presentación y perfiles.

Normalmente si tienes formación en arte dramático, este tipo de cosas son muy básicas, pero si es la primera vez que te presentas a una prueba de este tipo, la primera parte normalmente te tomarán un par de fotografías, no olvides mirar a la cámara y ojo con las poses donde no dejemos ver nuestro rostro por completo. Más tarde harás la presentación. Intenta que tu voz sea alta y clara, con naturalidad cuenta una breve descripción de ti y si es necesario y te lo piden sobre tu trabajo. Hay que intentar ser breve y directo. En ocasiones los casting suelen ser bastante largos y no podemos demorarnos haciendo una presentación muy extensa, que resulte aburrida y que además retrase los timming de cada participante.

5.¿Qué hago con mi acento?

España es muy rica en cuanto a acentos se refiere. Canarios, andaluces, murcianos, gallegos etc etc. Normalmente se busca el “acento neutro”, a no ser que el personaje requiera un acento concreto que le imprima carácter al personaje. Sin embargo, si el acento “Neutro” te resulta complicado o no lo tienes muy pulido aún, mi consejo es que lo hagas lo más natural posible. Exprésate con normalidad, eso sí, intenta vocalizar y que todo quede fluido.

6. Dale carácter al personaje

No importa si se trata de un casting de publicidad o si por el contrarío está dirigido a ficción. El objetivo es el mismo, la credibilidad.  Ojo con las interpretaciones sobre actuadas, a veces “menos es más”. Es cierto, que si el contexto es teatral, todo debe exagerarse algo más para tener algo más de proyección, pero como excepción, a no ser que la exageración sea una característica concreta del personaje.

Las preguntas sobre el personaje, siempre son una buena herramienta para entenderlo un poco mejor y así poder darle vida.

7. Una vez acabado el casting, olvídate.

Los castings no dejan de ser una prueba más en tu camino como actor o actriz. De nada sirve darle vueltas una y otra vez, pensando en si podías haberlo hecho mejor, si tal vez si hubieras llevado el vestuario adecuado, si no se te hubiera olvidado el pie, o por el contrarío pensar que la prueba te salió genial y estar todo el tiempo pendiente del teléfono por si llega la ansiada llamada.

Lo mejor es continuar con tu rutina e intentar hacerlo lo mejor posible.

8. Sé 360º, esto es una carrera de fondo.

Efectivamente, esto es una carrera de fondo y hay que ser consciente de ello. No quiere decir que jamás te seleccionen ni mucho menos, pero si es cierto que la vida pasa entre casting y casting. Habrá días en los que te resultará duro continuar, días en los que pensarás que esto no es para ti, sin embargo habrá otros en los que los aplausos te abrazaran calidamente y todo habrá merecido la pena.

Cada vez se buscan perfiles más completos y más versátiles, 360º que diría nuestra querida Paquita Salas   por ello la formación es muy necesaria. Si tienes la suerte de residir en una Gran ciudad como Madrid las posibilidades crecen pues las opciones son más variadas. Te dejo una lista de ellas, para que puedas echarles un vistazo.

!Ánimo, no te rindas, continua, mucho éxito y sobre todo….mucha mierda!